Tegenlicht
De zon staat laag, achter een persoon, een gebouw of een boom, en alles wat zich tussen jou en het licht bevindt kleurt donker. De wereld verandert in een set silhouetten.
In artistieke zin is tegenlicht een manier om de werkelijkheid te abstraheren: het maakt het bekende mysterieus en het gewone heilig. Het voegt drama toe en zorgt dat licht en donker elkaar raken.
Je kunt de lijdenstijd zien als een periode waarin het leven van Jezus steeds sterker in tegenlicht komt te staan. De zon zakt, het einde nadert. In tegenlicht zie je geen oppervlakkige details meer; je wordt gedwongen om dieper te kijken. Zijn woorden en daden worden scherper, radicaler, confronterender.
Kunstenaar Davitha van de Kuilen nodigt je uit om met tegenlicht waar te nemen in de veertigdagentijd: voorbij uiterlijkheden naar kwetsbaarheid, gebrokenheid en gevoelens van angst en hoop. Ze doet dat in een 40-luik en een aantal grote doeken.
Davitha van de Kuilen (1987) is een Nederlandse kunstenaar die schildert, met grafische druktechnieken werkt en installaties maakt. Ze groeide op in haar moeders atelier op de Veluwe, waar ze al vroeg leerde dat je met kunst dingen kunt vertellen die je niet makkelijk in woorden kunt vatten. Ze deed een kunstopleiding bij ArtEZ Arnhem en volgde een master kunsteducatie.
‘Mijn kunst is mijn oogcontact met de wereld’Davitha exposeert doorlopend en laat haar werk zien op festivals en evenementen, ook werkt ze in opdracht. Ze spiegelt en onderzoekt in haar werk persoonlijke en universele vragen over zelfbeeld, mensbeeld en Godsbeeld. Alle tentoongestelde werken zijn te koop ook is de 40 Dagen Kunstretraite te koop als e-boek of paperback op www.davitha.nl.
.png?width=360&quality=85&dpr=1.5&crop=0%2C0%2C1080%2C1080&signature=e60074d812d978eb4921d3db36c1ee873994fe7f)
Over haar werk vertelt ze het volgende: "Hoogdruktechniek met afdrukken van lino- en houtsneden is vooral wat mij bezighoudt en dat combineer ik vaak met schilderen en installaties. Natuur en bomen, landschap en de verhouding van de mens daarin staat centraal in mijn werk.
In de Veluwse bossen leef en beweeg ik, daar kom ik tot rust en relativeer ik het leven. De schoonheid van bomen, bossen, lichtval en de geschiedenis van het landschap fascineren mij. Door mijn werk wil ik aanmoedigen tot stilstaan, tot rust komen en waarnemen. Ik spiegel en onderzoek in mijn werk persoonlijke en universele vragen over zelfbeeld, mensbeeld en Godsbeeld.
Inhoudelijk is mijn werk eerlijk over hoe het leven kan zijn. Daarin schuw ik de rauwe, harde werkelijkheid van het leven niet, maar toon ook de schoonheid en het geluk. Het gaat over authenticiteit. Het verbeelden van de gebrokenheid van het leven met daarin falen, mens en natuur."
Foto: Lisanne Diks
